世间是有形的，

　　所以，有你有我，

　　生命是无形的，

　　所以无你无我。

　　从形中出走，寻找当下的力量，

　　便创造了新的形和生命，

　　在多维的世界中，

　　你可抓得住了真实的你？

　　王冬龄：

　　书非书，何归？

　　人物名片

　　王冬龄, 著名书法家，中国美术学院教授，博士生导师。

　　走进王冬龄“书非书”书法艺术展，我想到了一个横亘在我脑间已是很久的问题，如何平衡“形”和“我”的关系？

　　会纠结于这个问题是源于很多人困惑的另一个问题：人死了到底归往何处？生命的终结是“形”灭，那么“我”以什么面目存在呢？无“形”，“我”便随心而行，这时心就是意识。生前执着于何事，心放不下，没有了“形”的约束，“我”便成了执着之事。

　　在王冬龄的“书非书”书法艺术展上想到这个问题，就是因为看到了“形”和“我”的平衡。

　　“在传承中寻找一种创新，想在形中破壳而出。”王冬龄说。在书法艺术中，什么是形？文字是形，几千年的书法传承是形，人对于书法的认识是形。“我一直认为，既然书法系设置在中国美院这样一座艺术殿堂，它本身就是艺术，艺术是国际的，是勇于创新的。”

　　这样的想法，从1979年王冬龄来到中国美院就开始种下了，在中国美院这片掺和着西方哲学文艺思想的土壤里，生根发芽。“1987年，我举办第一次个展，首次有了现代书法的概念，再融合了现代水墨，引起了书法界的哗然。”这次展览有喝彩声，有规劝声，也有怒斥声。“这是对权威的挑战，为此我付出了很多，失去了很多。”忆起这段往事，王冬龄笑着说：“都很好，这就是人生。”

　　人生让一样的书法有了不一样的姿态。王冬龄的现代书法并不是闭门做的探索。他把自己的人生经历融进了他一生热爱的事业。“在美院的时候，有很多的留学生喜欢书法，在他们的眼里，中国的书法是一种神秘的传承，他们希望从书法中汲取古老文化的力量。”

　　之后，于1989年王冬龄应美国明尼苏达大学之邀，赴美国讲授中国书法，“我不懂英语，在美国的四年，我几乎无法沟通，这是很痛苦的。”但是，尽管如此，他依然用书法感动了很多无法用语言沟通的人们。但也正如他所说，艺术是相互相长的，欧美艺术的熏陶，也让他的书法有了更多的表现形式。他大胆借鉴西方现代派、后现代派的表现手法，打破传统书法的陈规俗矩，让现代书法有了新的轮廓。

　　但王冬龄是不愿有这样的轮廓的，对于他，“形”是基础也是禁锢，从楷书到草书到乱书，他渴望寻找“我”，于是便有了这次的“书非书”书法艺术展。

　　在这次的展出作品中，除了书法的艺术之美，还有对于生命的思考。在《体书》系列中，他用书法的“意”打破了人体的“形”，寻找思索中的“我”。忘却的什么？执着的是什么？失去的什么？剩下的是什么？

　　“当然，创新并不是空中阁楼，如果完全抛弃‘形’，那就死了！”王冬龄说。就是追求现代书法千变万化、创新纷呈的他，每天的功课却是临碑。“书法是我们中华民族千年的传承，他的神秘，丰富以及智慧是祖先留下的财富。所有创新只是尊重艺术的发展规律，推动艺术的生存发展。”

　　一只笔，一碗墨，一张纸，书法是一种“简单”的艺术，而在这简单的艺术中，它涵盖了天地。起笔、落墨、收势，心外无物，无我而求“我”。同行的朋友问王冬龄，下辈子如果不写字，会做什么？他笑着说，那么画画吧。

　　■ 记者 王 珏