别国的器物，有我们的魂

　　铁壶，以生铁为原料，铸造而成。

　　关于铁壶煮茶，唐代陆羽在《茶经》中已有描述。陆羽共描述了25种茶器，其中有“煮茶工用鍑（或作釜），鍑以生铁为之，今人有业冶者所谓急铁。”此“鍑”即为铁壶原型，釜是当时茶道里十分流行的一种煮水器具。

　　唐朝时中国的饮茶文化推行到日本，釜也随之传入日本。釜本身是一种没有提手的煮茶器，日本茶道在釜上面加上提手，成为铁壶的初体。

　　铁壶凭借着古朴优雅，精美养生的功效，让越来越多喝茶、爱茶的人所喜欢。近几年，越来越多的茶人开始认识、收藏、迷恋铁壶。拥有一把铁壶不仅可以怡情养生，更是人们追求生活质量的一种方式。

　　虽然我们常说日本铁壶，但铁壶最早却发源于中国。据史料载，宋朝时期，民间用于煮水的铁釜就是铁壶的前身。后来，铁釜与茶文化一起，流传到日本，在日本广泛使用，并被发扬光大。我们所说的铁壶，在日本称为铁瓶或急须。在江户时代的古文书中有记载，到幕府明治时期，民间开始普遍使用。

　　“铁壶并不是放在架子上的古董，而是可以在日常生活中使用的美好物品。”

　　“好的日本老铁壶，都是手工完成，不仅外形上独一无二，而且每一把壶煮出的水味道都有细微差别。”

　　喜爱铁壶的人都知道，日本铁壶以生铁为原料，采用铸造工艺制成，老铁壶煮水，能够释放出易于被人体吸收的二价铁。同时，含有多种微量元素的铁壶透气不透水，能够软化水质，使得煮出的水具有山泉水一样的口感。不同时期的铁质不同，铁壶里含有的微量元素有差异，煮出水的味道自然也不一样。所以，每把壶煮出的水味道都不同。

　　行家能够凭借煮水的味道以及铁壶的颜色、声音，判断铁壶的材质。红砂铁壶煮水效果最好，声音通透，壶的表面隐约可见红斑、青皮，这是微量元素在高温下发生了变化的缘故;砂铁壶颜色均匀，效果次之;和铁壶(又叫铣铁)再次，数量也相对多一些。这三者均为二战前的传统老铁壶，颇受藏家们追捧。

　　展开每一把壶，就是一幅中国画

　　如果仅仅止于实用的功能性和器物的铸造工艺，日本铁壶一定不会吸引如此多的中国藏家。

　　铁壶最让人心醉的，是文人与匠人的结合与碰撞，深受中国文化影响的日本，将各式各样的中华传统文化元素雕刻在了铁壶上。

　　由于受中国文化根深蒂固的影响，在诸多日本铁壶中都有着中国书法绘画和茶文化的影子，很多铁壶的壶身上都铸有汉字诗词或汉字名言。在众多以表现山水花鸟题材的铁壶壶身上的图案，俨然就是用浮雕形式来体现演释的中国画。而壶身或壶盖上的堂号和釜师标志也都用汉字来落款。

　　其实日本铁壶的名家大多出在明治时期，以上的名人对中国文化极其了解，到了痴迷的程度，表现在壶上出现岁寒三友、四君子、汉唐诗文、竹林七贤及中国青铜器造型等，尤其是大国寿朗和上田照房，几乎就像中国艺术家，所有作品都具有汉文化特征。

　　铁壶的形状最早就来源于中国，而壶身的纹饰则更直接地体现了中国文化。曾在一位收藏着那里看到两把非常有中国画意境的壶，一把是由大国寿郎造汉诗壶，距今约有150多年，采用失蜡法铸造，壶的一面是隶书《长干行》，另一面是行草《春晓》，壶上的很多纹饰其实是借鉴了中国的青铜器……”另一把壶，壶身没有文字，却是一幅高士童子图，绵延的山里小桥流水、亭台楼阁，背着包袱的童子跟着高士行走……“

　　“如果把壶身展开，这就是一幅意境悠远的中国画。”

　　有时，也会遇到看不懂的“中国元素”。比如，很多日本老铁壶上刻有螃蟹，起初看不明白，直到后来见到一把螃蟹配“横行千里”汉字的铁壶，才晓得这一层意思。后来多方请教，原来螃蟹在日本还有直爽的意思，象征着文人直来直去的性格。

　　从审美情趣上来讲，中国的茶壶大概有两条发展的主线，一个是宫廷，贵族所使用的，像干隆的粉彩茶壶。另外一条发展主线即文人情趣，这个很大程度 上表现在宜兴紫砂壶上，这类茶壶大多不追求华丽和多变的造型。它更加注重古代明代以来的文人传统，比如说对山水，景致和一生的追求融入到一把壶中。在日本 的情况来看，无论是上至皇亲国戚还是下到平民百姓的生活，他们追求的是一种恬淡，一种和自然的和谐相处，这跟他们的民族特性与文化传统有关。所以单纯从壶 本身，我们甚至无法非常明确地区分出一把壶是来自于皇家还是平常人家。但是整体的表现都是古朴，更近似于我们中国的文人传统。

　　什么样的铁壶具有收藏价值与升值潜力

　　在老壶的投资上，建议买家不要贪图价格便宜。

　　相对而言，名家制作的高端铁壶更保值。首先，老铁壶的数量稀少。如今不少老铁壶已经损坏，存世数量很少。其次，老铁壶的制作工艺大都已经失传。随着饮茶方式的改变以及现代化工业的发展，加之一些名家的离世，老铁壶的制作工艺正面临失传的局面。

　　尽管铁壶的堂号不计其数，但并非名堂号中的所有人的作品价格都高，如鼎鼎大名的龙文堂中也只有安之介的壶是较为高端的，其他名家壶的价格就相对低一些。日本老铁壶的制作名家、历史以及它所体现出的艺术价值和其完整性都决定了它的市场价值。

　　新铁壶大致可分为三大流派：南部系、京都系、山形系。

　　就堂口而言，南部以铃木盛久工房、小泉仁左卫门为佳，这些传承名家的铁壶不仅具有工艺价值，而且做工非常精细。京都壶应当以金寿堂系统中的云色堂为上乘。他们每年都会做一把半工镶嵌铁壶，具有极大收藏价值。山形工艺如今最具代表性的就是清光堂和长文堂，对国内藏家而言，清光堂可能大家都比较熟悉，而对长文堂多数人就不甚了解。

　　不少收藏者对长文堂的作品非常认可，制作的壶身和壶盖都有别于山形其他地方，与其余堂口的铜盖不同，长文堂的壶盖完全由自己打造。尤为值得一提的是长文堂独特的制壶工艺，他们所打造的砂铁壶声音十分清脆，质量无可挑剔。

　　从价格来看，日本铁壶的价位从几千元至几十万元不等，具有收藏价值的当属出自大师之手的高端作品。从国内的价格来看，一般收藏级铁壶的价格在3万元左右，而云色堂金银镶嵌的价格在10万元以上。如果投资，3万元至10余万元之间是较为稳妥的。当然也有更高价位的铁壶可供选择，这需要根据藏家个人的喜好来定。

　　“水为茶之母，器为茶之父”。这句俗话道出了茶壶在中国茶道中的地位。

　　铁壶之美，古朴凝重