可能还有人记得杭州嘉里中心刚开业时，门口的一个竹编技艺工艺作品——城市之光。

　　在开业半个多月前，100多根竹子从安吉运到杭州。10天之后，这个长8米、宽5米、高2.5米的竹装置出现了，它像一个巨大的包包，也像一座竹桥。这是一件艺术装置，叫“城市之光”。

　　编制这个艺术装置的都是有经验的竹编老师傅，张心荣就是其中一位。“有几位年轻人找到我，说是共同制造一个艺术地标，还要用剩余的竹材做成竹蜻蜓发给市民。我觉得很有意思，就答应了。”

　　巨型竹包的每一根竹材都需要加热定型，手艺精细考究。整个编制过程经历了高温、台风、工期紧张等种种困难。好在亮相之后，作品赢得市民一片掌声。

　　年轻人的新玩法，张心荣可能不太完全明白。但是年轻一代来关注竹编这项古老的技艺，他是非常欢迎的。

　　张心荣最惬意的时候，就是“酌口小酒，听听音乐，看着墙上挂着的竹画，就很满足”。这个年过半百的老篾匠，与竹编年少结缘，竹编技艺既是他一辈子吃饭的”家伙”，更是他追寻艺术之旅的桥梁。

　　没有人天生就是匠人，但好的匠人一定是与时间打了很长交道，才能磨练出一颗匠心。张心荣是宁波象山黄避岙乡鸭屿村人，竹编的手艺18岁就开始学了。那个时候，农村里的器具很多都是竹编的，篾匠师傅不仅生意好而且包吃包住，是比较“吃香”的工作。为了成为“小篾匠”，还要托人“走点门路”。

　　在随后的几年里，张心荣跟着师傅几乎走遍了全县的各个乡镇，开始了刻苦学艺的学徒生活。想起当年的情景，他用了“刻骨铭心”来形容。老底子的手艺人，都有自己的骄傲，做的生活一定要精益求精。教徒弟自然也是了，那代表了师父的脸面，有多严厉可想而知。学篾匠最难的就是启篾这一关。一开始学的时候，由于刀法不对，张心荣的手指不知被划破多少次，流了多少血。毫不夸张的说，启篾的技能是用血换来的。

　　回忆起做学徒的日子，张心荣说那时候，自己白天跟着师傅走村串户，晚上则要不断练习竹编技法。一顿饭吃得飞快，就为了把师傅教的粗细、宽窄、厚薄都一一记在笔记里，一有时间就反复琢磨和练习。“砍、锯、编、织、削、磨”等基本功，他一样都没有落下，在篾刀一进一退中，一根偌长的竹子，就被剖成若干粗细均匀的竹片。

　　为了解竹子的特性，他花了10多年，几乎走遍了象山80％的村子，“有时候发现一根不错的竹子，我就会去实地看看，为什么它好，土壤、光照、水分，甚至竹子的年龄。”

　　人们常说“三十年河东，三十年河西”。张心荣出师之后，“吃香”的好日子连10年也没过上。制造业大发展了，塑料用具大量进入人们的生活，竹制品渐渐无人问津。人们纷纷弃农从商寻找新出路，张心荣也不例外，开照相馆、办图书馆。篾匠的手艺，只有村人找上门，偶尔为之了。

　　传统竹编工艺有着悠久的历史，富含着中华民族劳动人民辛勤劳作的结晶，竹编工艺品分为细丝工艺品和粗丝竹编工艺品。2008年6月7日，竹编经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

　　从小学的手艺，要说放下，张心荣自然是舍不得的。2010年，一次安吉旅游打开了他的思路，日常生活中竹编制品用得少了，但是中国人到底还是喜欢竹子的。不做实用器，可以做一点工艺品。于是他又重新开始尝试竹编画的制作。

　　竹编画自然比编席子要精细多了，光是选材就有讲究。比如这毛竹山必须是黄泥山，毛竹的重量要在15斤左右，还必须是靠近南边的。启篾就更难了，通常要反复地拉、刮上十几个来回，保证每根篾条的厚度不到1毫米，宽度在2毫米左右。这样编织出来的画才会软，才会平顺。

　　和许多传统工艺一样，曾经被当做生活用品的竹编品慢慢被市场挤压，竹编手工艺步履维艰。然而，张心荣却在不断创新中实现了竹编的“与时俱进”：将竹片经纬连贯，编织出了“象山黄避岙”；汲取书法的精髓，以竹编出王羲之天下第一书法《兰亭序》；以绘画为载体，用3个月时间，每天费时8小时完成了《古运河图——拱宸桥》竹编图。

　　现如今，张心荣已经不在乎冠在自己竹编作品前的名誉了，他经常说，“我年纪大了，没什么要的。一门手艺年轻人想学，我就教。”近期，他正在编撰新的竹编技艺书籍，这不仅是对他个人数十年来竹编岁月的记载，也是对未来竹编技艺传承的一份重要资源，“我还想写得更细一点，因为我怕下一辈想要考证这门手艺的时候，没有太详细的说明，他们会缺失一些东西。”