张燕萍生长在手工艺家庭，父亲从事锡工艺，大哥选择黄杨木雕，放学回家后，她除了看父亲工作，还能向大哥学习木雕。

　　14岁的张燕萍顶替大哥的名额，进入乐清雕刻厂。算起来，张燕萍至今44年漫漫手艺路，就是从上世纪70年代拉开序幕的。

　　进厂后每天学习绘画基础，等掌握了线描、书写，小徒弟们才开始辅助大师傅完成微调环节。

　　张燕萍爱琢磨，修人物衣纹会一反常规，单修一面不够立体，直接修两面线条更突出。

　　不畏繁复，又一心求好，这样的心气，给她的作品《飞天》注入了一份张力与气魄，以至于大赛评审不敢相信创作者竟是一位年仅24岁的小姑娘。

　　张燕萍利用以线塑形的传统雕刻精髓，再吸收学院派精妙的结构把握，在《飞天》S型构图上，穿插了一组反弹琵琶、吹笛、奏箜篌的敦煌人物。形态动感飘逸，仿佛看得见萦绕在空中的音符。

　　而这件作品，创作于自己青春的上世纪80年代，也是张燕萍雕刻路上的点睛之笔。自此，她有了更明确的创新方向，如何融合传统与现代，这种探索一直延续到了张燕萍的黄杨木雕创作中。

　　真正意义上投身于黄杨木雕，那时候张燕萍已过知命之年。中途10多年时间，她主要从事”时绘”，属于雕塑中最后一道”绘画”工序，可以说她一直没有离开过雕刻。

　　2011年，儿女长成，她开始结缘黄杨木，继续雕刻。使用镂雕、透雕、空雕、细雕等多种技法，能极鲜活地呈现出一幅宛如中国白描式的立体画卷。而黄杨木又称为“木质象牙王”，质脆坚硬，完全能无缝链接象牙雕刻的技法，乃至雕刻机器。

　　区别于传统神话宗教题材，张燕萍现在更关注现实生活，尝试用不同地域民俗进行创作。

　　好比荣获三个金奖的《响彻云霄》黄杨木雕作品，取材自陕北民俗。跪在黄土地上的陕北大汉，高举长号，音击长空，感觉威力大到能让风再多打几个回旋。这个画面可以追溯到2008年北京奥运会开幕式，浩浩荡荡的民乐表演给了张燕萍灵感。那用力的脸部和手部表情，最难展现，还要做到360度无死角，各角度经得起平视、俯视与仰视。

　　环顾生活，到处都能发现美。即使俯拾一片落叶，也能雕刻成艺术品。张燕萍就曾用黄杨木雕刻出一片放大的银杏叶。黄杨木通身“象牙黄”，这种古剂、色泽容易唤起人们对深秋落叶的记忆。银杏叶寓意和谐与长寿，不似其他树叶表面平滑，它表面细细密密遍布着走向一致的脉络，于是张燕萍利用雕刻来充分体现这种机理。一般常见的银杏作品都是平展的叶片，而张燕萍为了加强风中摇曳的动态美，刻意设计成弯折卷曲的造型，视觉感受更加飘逸多姿。

　　除了制作十道工序才能完成的大型木雕精品，张燕萍还制作精巧的小摆件，她用浅浮雕、阴雕等技法制作木书签，还用镂雕技法制作木茶宠、葫芦摆件，那种镂空质感结合浅凹的纹理，极像剥了皮的水果，充满生活趣味。

　　今后，张燕萍会将木雕运用于茶道、香道等生活美学产品的设计与制作，即将出炉的木雕茶承、茶宠，给予其新的视觉享受。

　　去到张燕萍的木雕体验区，不仅能收获各种应用性的木雕作品，还能跟着老师上非遗体验课。近期，老师加入环保理念，组织大家学习“废材重生环保创作”，给废旧材料注入第二次生命。