欣赏一位优秀的画家的作品，尤其是国画这样一个以内省文化为核心的传统文化艺术，更多的是品味画家作品中折射出的气息，而不是单纯的视觉效果。所以自古以来，有“品画”之说。而对于一个中国画画家，能走多远，除了其自身的禀赋外，和画家经历的后天道路也难以分开。

　　李渐明：

　　画境内外，书绘人生态度

　　◎ 葛家藤

　　画境内的传承创新

　　喜欢画的、看画的人很多，但能看懂画的，尤其是看懂中国画的就很少。有人说中国绘画是一种停滞的艺术，临摹的艺术。但实际上，创新对于中国画更为重要，也更为艰难，如何在百家之中推陈出新，坚持自我的风格，显得尤为重要。

　　李渐明跟随西泠大家吴静初先生二十余年，得其形神，渐明也曾闻先生教诲，“要变”。渐明也多以“学养不济”“变，须水到渠成”“自然而然”为解。实则不言变而变，对传统程式化的面貌有了大的改易。例如被予以高尚品质的四君子，千百年来以其清雅淡泊的品质，一直为世人所钟爱，成为一种人格品性的文化象征。作为自古以来中国画传统题材，历代的文人墨客、隐逸君子的不无对其绘画与临摹喜爱有加。李渐明用色彩表达的四条屏及纯水墨表现四君子，几次在国展中入展、获奖，便可证明他的“传统功力”与“图式创新”的完美结合。无论是色彩纷呈的和谐还是墨分五彩的典雅，秀逸间多出了几分苍劲，含蓄中多了几分泼辣，文雅堂正中诗意盎然。挥洒的书法相得益彰，老到的空间处理透露出他对中国画虚实相间的深刻理解。

　　李渐明的笔下不仅创作题材广泛，其笔下营造的画境丰富多彩。其作品在表达上疏朗却精致，形象生动而笔墨酣畅；平和静气却涌动着勃勃生机的绘画风格也使他逐渐脱颖而出成为这档年龄的佼佼者。

　　冰魂