说起董寿平先生，大家都知道他是一位蜚声海内外的书画艺术大师,可说他还是一位造诣颇深的养生学家,那就鲜为人知了。董老认为，健康的体魄十分重要，十分赞赏“文明其精神，野蛮其体魄”的倡导，对于养生，老人有着自己独特的见解。

　　董寿平：

　　笔中有我也无我，任它造化安排中

　　董寿平（1904－1997），原名揆，字谐柏，后改名寿平，山西省临汾人，当代著名画家、书法家，以画松、竹、梅、兰著称，董老对中国哲学是有非常造诣和独到见解的。他书有一联：“海到无边天是岸，身登绝顶我为峰”。这话董老敢讲、能讲，而且讲得好。这是他的艺术追求，更是他的艺术境界。董老的养生之道，基本来源于中国传统哲学中“五行”“阴阳”学说，他将哲学、养生、作画有机结合，形成了一套科学的养生理论与实践。

　　高洁人品

　　董老的魅力，在于他高尚的人格。他一生淡泊名利、不慕钱财、洁身自好、助人为乐。1923年，在北京世界语学校求学时，本准备暑假回晋探亲，因遇到一位燕京大学的同学苦于没有路费不能回四川老家探亲，他便毅然决定放弃自己回家探亲的计划，把路费让给同学。

　　董老在世时，一直热爱和关心家乡文化事业的发展。早在上世纪五六十年代，曾先后两次向山西省博物馆捐赠了祖传的古代珍贵字画数十件。其中有明清册页，明万历年间朝鲜画家李滩隐画的墨绢本《赤金竹》及清代画家为其高祖董霁堂画的《抚膝肄书图》《汉书下酒图》等。1983年，他再次向家乡捐献自己创作的精品书画200幅。为纪念董寿平的艺术成就，在太原市有关部门与日本友人的大力合作下，于晋祠公园内建成一座长期收藏和展览董寿平作品的美术馆。

　　董老生性平易近人、温文尔雅，名高望重而未失本性。耄耋之年还每日接待慕名来访、求教者。诲人不倦，言之必以真善美。

　　深厚学养

　　董老注重读书，是一位修养全面的艺术家。他在青年时代从艺开始，便养成了半日读书、半日作画的习惯。他博览群书，有渊博的学识，曾就读于南开大学经济系，研究东方哲学，善于将中国古代博大精深的艺术体系与现代表现技法相结合。

　　董老对书法的研习，“多练”是其中一个方面，更多的是他用心分析各家之长。他曾说：“学古人书法，不能从表面上看古人，要看到他内在的东西，外形是由内在的东西引发出来的。”他以历代经典为师，技道同修，取法乎上，通古今之变后而自成一家。

　　董老对中华民族优秀传统文化精髓的造诣颇为精深。他填曲经史、诗词文章、音律美术之历代著述皆了然于胸，尤其对《易经》有极深见解，而且以之奉养身心。

　　哲学感悟

　　董老的书画十分重视哲学和绘画的关系，从作品的布局、用墨、设色等，无不体现着他深谙《易学》阴阳对立统一的真谛。他在画黄山时，先会用焦墨下笔，勾勒出主峰，再用余墨擦出山石形体、近石、远山轮廓。这时他的动作很快，又很慢，疾如闪电，顿挫婉转，顺笔回峰，全身都在随着画笔摆动，形似打太极拳。启功先生在《董寿平的书画艺术》一文中写道：我常在他的墨竹作品前远看、近看，总觉得枝、叶是书法的点画，而整体又是活生生的一片竹林。他写字时，总是提笔悬肘，看去像漫不经心地随意挥写，写成之后，又处处合乎章法。点画是那么沉着，行气和章法又是那么匀称自然。

　　董老认为，书法艺术的神采，是审美的高深境界，也是书法家孜孜以求的，如何使书法给人以美的感受、充满活力，从而使其欣赏者所吸引、所感动、所陶醉、所折服，由此而产生美妙的联想，寄兴于无限。他说，“我作画写字，每下一笔，无论大小，一点一画都离不开对立统一规律，离不开内容与形式的协调互动，离不开有我无我的自然之道。”这位技法全面，修养深厚的书画艺术家，可谓当之无愧的哲学家、美学家。

　　80岁后，董老常用“丹青不知老将至”的印章，许多同仁认为这是董老老当益壮，勇于进取，敢于创新，与时俱进的追求。窃以为，这正是董老书画艺术达到物我两忘的至高境界的写照。

　　董寿平作画，启功题字

　　董寿平作品《无题》

　　董寿平作品《无题》