当我们仰望天空的时候，地在我们脚下。人，生于天地之间，却经常寻不着自己的踪迹。人，生永恒之中 ，却经常看不见自己的存在。于是，我们经常叩问天地，天，真是我们头上那片天，地，真是我们脚下那片地，我们真是我们眼中的自己吗？

　　《陶本写心》韩天雍刘茜陶印艺术展

　　人于天地间的叩问

　　◎ 策划　祁　卫　记者 王 珏　 摄影　杜崇建

　　2021年6月17日上午10点，由中国美术学院中国画与书法艺术学院、浙江省甲骨文学会、西泠印社集团主办，西泠印社美术馆承办，风雅颂雅文化传媒集团，天桐家文化发展有限公司、浙江兰亭王羲之艺术研究院、杭州市诗匀画框有限公司、杭州天一文化传播有限公司、大道艺术网络平台协办，西泠印社、中国美术学院古文字创作研究中心全程学术支持的《陶写本心》韩天雍、刘茜陶印展弎暨新书发布会在西泠印社美术馆隆重开幕。

　　这是他们俩的第三次展出，依旧有来自于社会各界的高度肯定。

　　展厅里，人影憧憧。当这样一枚枚质朴的陶印安静地处于此间，来来往往的人们惊叹它的造型，感慨它的立意，欣赏它的线条……作为一种艺术，它有各种不同的语言去诠释它存在的价值。而如果我们像寻找生命的源头一般去寻找它产生的起点，我们可以看到那是生命的水到渠成，是人与天地之间的叩问。

　　陶本身来自于我们脚下这片深厚的土地，它蕴藏着土地质朴的情怀。从战国时期印章盖在陶器上留下的很多陶印开始，它就作为人类的印记而存在。从极软到极硬，从无形到有形，它是生命与天地的合作。刘茜说：“当我们以敬畏之心近距离观赏远古汉以及其他历史遗存的印章时，无不为他们那种凝重、简约、大气、震撼力十足的视觉形态及印面刻着的优美文字所感动折服，那是一种视觉镜头的本质呈现，是人的生命主体与印章课题的重构。”

　　从土到陶，是天的语言。天，是万事万物运行的规律。从其软到极硬之间，是天置于物质形态中的表达，当人类在日常的实践中，读懂心的语言，并有了我们人类文明的开始。

　　从陶到陶印，是人类文明的语言。人类文明的语言多姿多彩，就是我们的生命形态一般，我们到处可以看到这些语言的痕迹，或者它们正在发声。运用天的能力，倾听地的声音，表达人的思索。

　　篆刻，切磋琢磨，刀石互见，经过一番挥刀终呈现高古劲健朱白之痕。陶泥，性温软，可塑性强，经过高温烧制中显露坚硬的自然柔韧之美。柔软的陶泥化解了刚烈的刀锋，让线条与痕迹带上了生活的温度。

　　人从来不是孤立于天地之间的，在与万物的互联与融合中，它产生出生命新的爆发力。不同的形态，不同的语言，不同的质数，让思想越来越丰富，让生命越来越饱满，让文明越来越多元。

　　正如西泠印社集团党委副书记王紫升先生所说：“陶器非常古老，印章艺术也非常古老。陶印的魅力从古时的官印使用到现代的身份象征，贯穿了中国5000年的历史文明。”也正如中国美术学院中国画与书法艺术学院书记韩璐教授所说：“中国从旧石器时代向新石器时代的转型过程中，一个重要的标志就是陶。在中华文明在向前进的过程中，文字的出现又让我们有了光辉的一页。”

　　韩天雍以书法篆刻闻名于世，曾受教于沙孟海先生，沙老格外认可其篆书，并认为有所突破空间。故韩天雍主攻金文大篆，另对真、草、隶、篆个体皆有研究。实为现今为数不多的精通古文字学，善于结合甲骨文，金文，石刻文字等创作的艺术大家。

　　刘茜原是一位版画家，20世纪末受当代陶瓷艺术吸引人而从事陶艺的创作。任教於中国美院陶艺系，现为独立艺术家有自己的陶艺工作室。

　　陶印的历史悠久。清代陈克恕《篆刻鍼度》中有所记载：“《泥古録》载，吴门丹泉周子，能烧陶印。以胚土刻印文或辟邪、龟、象、连环、瓦钮，皆由火范而成，色如白定，而文亦古。”近现代以来也有很多的陶艺作品出现在各种展览上，他们都带着艺术家自己的思考与语言，展示着自己的生命印记。“但是对于陶印而言，它的传承与创新，是需要在对陶与印有深刻认识的基础之上，去进行思考与创作。”刘茜说，她也是这样子去做的，她在对陶与印起源的寻找中去展示当代陶印的时代意义。

　　韩天雍在开幕式中说：“二十多年来刘老师一直钻研于陶艺艺术。偶然的机遇，我把它变成了可刻的方形印面，有了这样的想法，慢慢我们俩就变成了一种合作。于是刘老师一鼓作气做了近千枚陶印的泥坯，可以说我在当时‘独上高楼，望尽天涯路’，有几次都以失败告终。后来经过不断的尝试，逐渐又开始上瘾，有些‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’的意味。”

　　艺术家以作品观其思想，其思想源于生活。从一枚枚质朴的陶艺，我们可以看到他们对于生活的定义与想象。与其说是他们俩艺术的合作，更不如说是对于生活无声的记录。

　　据介绍，与之前展览不同的是，本次展览特别推出42方《兰亭集序》陶印作品，这在我国印学史上尚属首次，是两位艺术家在合作中激发出的新灵感、新创意。而作品的烧制工艺和刻陶水准则更加精湛成熟，在前两次展览基础上又迈上了一个新台阶，让人耳目一新。