1月26日，“浙江文旅”推出抖音号粉丝专属赠票活动。100张《新龙门客栈》门票免费抽瞬间引燃了广大粉丝朋友们的热情。昨天晚上，来自各地的幸运票友齐聚杭州蝴蝶剧场。在这次粉丝专场中有大半是年轻人，“听戏”成为一种新的潮流。

　　戏曲赶“潮”，不走寻常路

　　◎ 记者　王　珏

　　2023年，浙江小百花越剧团打造的新国风环境式越剧《新龙门客栈》成功出圈，这出戏目前已演出过百场，一票难求，相关话题在社交平台爆红。

　　《新龙门客栈》真正“出圈”是去年8月6日晚的抖音直播，这场直播吸引了925万人次观看，近4000名观众发布了超过1.4万条评论。

　　在演出后的返场里，由演员陈丽君饰演的“玉面修罗”贾廷单手抱起由演员李云霄饰演的“老板娘”金镶玉，两人对视转圈的片段，快速爆红网络。

　　以陈丽君、李云霄二人为引，不少年轻观众开始主动搜索了解《新龙门客栈》，助力了越剧的热度增长和最终出圈。

　　《新龙门客栈》，并不是一枝独秀

　　近年来，随着“国潮”流行，越来越多的年轻人热衷于探寻民族文化根脉，重新发现传统艺术魅力。虽然疫情时期剧场演出受到冲击，但剧团和演员们加速“上线”，开辟新路，反而让数字时代的技术催生了传统文化复苏的浪潮。例如京剧名家王珮瑜录制了很多短视频，致力于让观众“秒懂京剧”；青年戏曲演员任思媛一场抖音直播，吸引10万以上网友围观；“上戏416女团”教唱腔、讲故事、说知识，大批“圈粉”；“王者荣耀”“纸嫁衣”等游戏附带戏曲元素……各种新“端口”提供新机缘，各种新媒体平台兴起戏曲新风潮，梨园新生力量通过直播、短视频、线上互动，激发了更多年轻观众对传统文化艺术的了解和兴趣。

　　据2022年抖音非遗数据报告显示，全国各地最受欢迎国家级非遗前十名中，有四项是中国戏曲艺术，其中京剧排在第四位，仅次于“相声”“黄梅戏”和“柳州螺蛳粉制作技艺”；而且80后、90后年轻人成为非遗传承主力军。中国演出行业协会发布的《中国演出市场年度报告》也指出：随着95后初入职场以及90后的收入日益稳固，25岁以下的年轻观众即“Z世代”年轻人成为演出市场的活跃人群。

　　如今，在线上被“圈粉”的很多年轻观众，迅速转化为走进剧场看戏的线下戏迷。他们在现场看完精彩演出后，还会以线上分享、传播的习惯，表达自己的心情与感受，也起到了扩大戏曲艺术影响力的作用。

　　创意出新，尽显时尚

　　新的传播方式，无疑是一大功臣。但是戏曲本身内容的创新也是非常重要。

　　回到《新龙门客栈》。一位自诩为陈丽君铁粉的网友郑诗意说：“我从来没想过，有一天我会成为票友。但是，《新龙门客栈》刷新了我对越剧剧的认知。而且陈丽君实在是太帅了。”在这一批越剧新粉里，与郑诗意有着相同想法的年轻人不在少数。他们之前完全没有想到，自己有一天追星会粉上一个越剧演员。

　　《新龙门客栈》为什么会有这种魅力？

　　在舞台表现形式上，传统戏曲表演通常会在常见的镜框式舞台中进行表演，一桌两椅虽是戏曲舞台的写意，也在一定程度上限制了观众观看的视野。

　　《新龙门客栈》用时下流行的环境式演出模式，让观众沉浸式体验，不再是坐在台下被动接受剧情，而是完完全全打开五感，进入演区，以探索的方式参与其中，推动剧情发展，使观众短暂地抽离于现实生活，刺激新奇而富有趣味的神经产生共鸣。

　　在艺术表现形式上，在保留传统越剧艺术的基础上，《新龙门客栈》进行了影视化的改造，使剧情更加紧凑，角色情绪更加丰富，服饰妆容也融入现代感，更加吸引了年轻人的目光。

　　在这一场“赶潮”中，从导演，到编剧，到舞美设计等都是具有新思维的新生代艺术家，他们用新鲜的视角和创意注入了戏剧，让越剧的表现形式更加丰富多彩的。

　　总之这也是一场，从内容到形式的创新运动。

　　新传播方式，功不可没

　　众所周知，越剧是中国传统戏曲中的一种，但是以往喜欢越剧的往往是年纪偏大人群。这与越剧内容以及呈现方式相关，一方面，越剧剧目过于传统并不符合现在生活中的一些理念，另外一方面，越剧大多呈现与传统戏曲舞台，与当下生活有着距离。

　　近年来，随着传播方式的更新，戏曲普及的方式也越来越多。因为，了解所以热爱，这也使得越来越多的年轻人开始对越剧产生兴趣。

　　嵊州市的越剧发展就是一个很好的例子。

　　李秋顺是嵊州东王村的一个村民。2022年的春天，他接到一个陌生电话，对方自称是中国好声音导演组，想邀请他参加越剧大赛。

　　导演组之所以找到李秋顺，是因为他们在抖音上看到了他经常唱越剧，宣传东王村。在东王村，人人都能哼几句越剧，李秋顺虽然没有经过正规培训，但他对越剧的热爱和执着却深深打动了导演组。最后，他决定带着100多年前的越剧老调去参赛。

　　李秋顺在比赛中唱了一段最初的越剧老调，这段老调经过100多年的演变，唱腔已经有了很大的不同。他的表演不仅得到了评委的高度评价，也吸引了成千上万的观众前来观看。

　　通过这次比赛，更多的人了解到了越剧的历史和文化，也让更多的年轻人对越剧产生了兴趣。

　　此外，嵊州市还修复了一批古戏台，并且自发形成了100多个越剧戏迷角，让热爱越剧的游客可以随时找到听戏和唱戏的地方。这些措施不仅为游客提供了更好的旅游体验，也为越剧的传承和发展做出了积极的贡献。

　　戏曲赶潮，百花齐放

　　当然，除了越剧，还有很多传统戏曲与地方文旅相结合的案例。

　　◆河南省豫剧：河南省豫剧是中国著名的戏曲剧种之一，也是河南省的文化名片之一。河南省通过举办豫剧文化节、建设豫剧文化产业园区等方式，将豫剧与地方文旅相结合，吸引了大量游客前来观赏和体验。

　　◆江苏省昆曲：江苏省昆曲是中国古老的戏曲剧种之一，也是江苏省的文化名片之一。江苏省通过举办昆曲文化节、建设昆曲文化产业园区等方式，将昆曲与地方文旅相结合，吸引了大量游客前来观赏和体验。

　　◆四川省川剧：四川省川剧是中国著名的戏曲剧种之一，也是四川省的文化名片之一。四川省通过举办川剧文化节、建设川剧文化产业园区等方式，将川剧与地方文旅相结合，吸引了大量游客前来观赏和体验。

　　◆北京市京剧：北京市京剧是中国著名的戏曲剧种之一，也是北京市的文化名片之一。北京市通过举办京剧文化节、建设京剧文化产业园区等方式，将京剧与地方文旅相结合，吸引了大量游客前来观赏和体验。

　　◆山西省晋剧：山西省晋剧是中国著名的戏曲剧种之一，也是山西省的文化名片之一。山西省通过举办晋剧文化节、建设晋剧文化产业园区等方式，将晋剧与地方文旅相结合，吸引了大量游客前来观赏和体验。

　　这些实例表明，将戏曲与地方文旅相结合，可以通过举办文化节、建设文化产业园区等方式，打造具有地方特色的戏曲文化品牌，吸引更多游客前来观赏和体验，促进地方文旅产业的发展。