陈水华：问羽观人

　　◎ 记者 王 珏

　　日前，浙江省博物馆建馆95周年大展“问羽：宋代的自然与艺术世界”在浙江省博物馆之江馆区开幕。

　　为什么是“问羽”？

　　“问，是追寻，是探索，也是思考。”

　　“在宋画的世界里，鸟类是灵动的精灵，它们承载着艺术与自然的双重密码，等待着我们去解读与发现。”浙江省博物馆馆长陈水华，便是那位执着于解开这些密码的探秘者。

　　观鸟寻幽意

　　陈水华早期就职于浙江自然博物馆，从基层岗位逐步成长为副馆长。这段经历让他深入接触到丰富的自然标本与各类生物研究资料，也使他对自然界的奥秘有了更为深刻的认识。

　　1997年，在杭州做博士论文开展杭州城市鸟类研究期间，陈水华开启了他的观鸟之旅。他踏入湿地、森林等自然栖息地，亲眼目睹了鸟类世界的奇妙。在海边湿地，他看到成群的候鸟长途迁徙后在滩涂栖息觅食，那坚韧不拔的生存意志令他动容；在深山老林，鸟儿们欢快鸣唱、自由穿梭于枝叶间，又尽显生命的灵动与自在。这些鸟儿，或翱翔于天际，或栖息于枝头，它们的每一个瞬间都深深烙印在他的心中，也让他积累了丰富的鸟类学知识，逐渐成为鸟类研究领域的行家。

　　与此同时，他在文化艺术领域的探索也从未停止，尤其是对宋画的热爱与日俱增。随着在自然博物馆工作中对生物多样性和生态系统认知的不断深入，他越发意识到宋画中对自然万物的描绘蕴含着独特的价值。当他从自然博物馆副馆长的岗位转换到浙江省博物馆馆长时，他站在了一个更广阔的文化平台上，得以将自己对自然与艺术的双重热爱与专业知识相融合。在深入研究宋画的进程中，他敏锐地察觉到宋画里鸟类形象的独特魅力。那些栩栩如生的描绘，不仅展现了画家高超的技艺，更似乎隐藏着与他所熟知的鸟类世界千丝万缕的联系。这份好奇与探索欲，促使他决心将鸟类学与宋画研究相结合，开启一段独特的跨界之旅。

　　形神入理深

　　为了深入探究宋画中的鸟类，陈水华对众多宋画展开了细致入微的分析，通过对 174 幅宋画的穷尽式统计，惊喜地发现可辨识到具体种类的画作比例高达 88%，涵盖 67 种鸟类。

　　在他的著作《行理两全——宋画中的鸟类》中，详细阐述了宋画“形与理”的精妙之处。从“形”的层面来看，宋画对鸟类外形的刻画堪称极致，如《写生珍禽图》中鸟的形态、羽毛、喙爪等细节，与真实鸟类几近一致，画家运用细腻的线条与丰富的色彩层次，将鸟类的形态与质感完美呈现。而“理”则体现在多个维度，既包含鸟类与自然环境、季节的紧密关联，像《红蓼水禽图》里红蓼花期与灰鹡鸰越冬环境的契合，也涵盖了绘画本身的法则与规律，以及画家借物抒情所表达的思想情感。他的研究还深入到对画家创作态度的洞察，从徽宗《桃鸠图》中，可见黄家画风的严谨写实，这也反映出宋代画家对形理两全的不懈追求 。

　　“每一次对宋画的剖析，都像是一场穿越时空的对话”，陈水华在其中探寻古人对自然与生命的认知，试图还原那个时代的艺术与文化语境。这过程中需要极大的耐心与专注，正如观鸟时等待最佳观测时机一般，唯有如此，方能收获珍贵的成果。

　　问羽展新篇

　　陈水华馆长深知，研究成果不应仅停留在学术层面，更应走向大众。在“问羽：宋代的自然与艺术世界”展览的策划与筹备中，他充分发挥自己的专业优势与创新思维，呈现了诸多亮点。

　　——追千古

　　展出了来自故宫博物院、美国克利夫兰艺术博物馆等 8 家收藏单位的 15 幅宋代绘画真迹，这是当今宋代花鸟画真迹最为集中的展示，其中既有李成、唐希雅、李迪和梁楷等名家作品，也有佚名佳作；既有工细严谨的折枝花鸟，也有兼工带写的小景花鸟；其中梁楷分隔中美两地的《疏柳寒鸦图》与《秋芦飞鹜图》首次相聚展出。

　　——访山野

　　展出 28 幅宋画高清图版与 39 幅现代鸟类摄影作品，从鸟类学家的科学视角，将宋画与现代鸟类摄影作品并置，阐释宋代花鸟画的“形”与“理”，让观众更直观地感受到宋画中鸟类描绘的写实与精妙。

　　——入画境

　　推出了大型 3D 动画、沉浸式影院与 XR 扩展现实互动场景等专题数字展览项目，如通过 3D 动画展示李迪的《枫鹰雉鸡图》，使观众沉浸式体验宋画之美，感受千年江南四季山野百花的微风、香薰和鸟鸣等。

　　——配套图录发行

　　同名图录与展览同步发行，分为“追千古”“访山野”“入画境”三个单元，精选了众多宋画经典及对应现代摄影作品，为观众提供更深入的解读和研究资料，进一步拓展了展览的文化内涵。

　　古今情相连

　　“现代的人步履匆匆，很少有时间停下来看一朵花的开放，感受一阵风的拂过。‘问羽’，问的也是人生的思考。”陈水华说。

　　在这纷繁复杂的天地之间，人不过是渺小的过客。宋画中的鸟类，于天地自然的怀抱里自在翱翔、栖息，它们遵循着自然的节律，与万物共生共荣。这恰似一种无声的启示，提醒着我们人类应敬畏自然、顺应自然。观鸟之行，让我们看到生命在天地间的顽强与灵动，它们与山川、河流、草木相互依存，构成了一个和谐而神秘的整体。宋画则以艺术的形式定格了这一瞬间的美好与和谐，将自然的神韵与人文的情思精妙融合。

　　当我们凝视宋画中的鸟类，仿佛能触摸到古人对自然的敬畏之心，他们以细腻笔触描绘出鸟类与周边环境的微妙关系，体现出在那个时代，人就深知自己是自然的一部分，而非主宰。如今，我们身处现代社会的喧嚣与忙碌之中，常常忘却了与自然的这种紧密联系。“问羽”展不仅仅是一场艺术与文化的展示，更是一次对现代人的警醒，让我们重新审视自己与天地万物的关系。

　　在天地人万物的宏大架构里，每一个生命都有其独特的意义与价值。鸟类在宋画中的呈现，无论是从艺术的审美角度，还是从其背后蕴含的自然科学知识，都引导着我们去思考生命的多样性与平等性。

　　且看“鸟去鸟来山色里，人歌人哭水声中。”岁月悠悠，宋画中的鸟类穿越千年时光，以灵动之姿诉说着往昔自然与艺术交融的盛景。陈水华馆长的探索之旅，照亮了我们在鸟类与宋画间穿梭的路径，启迪我们对天地人万物关系的深刻省思。愿我们在这快节奏的现代生活中，能从“问羽”的追问里寻得真谛，重拾对自然的敬畏与热爱，让心灵在自然的灵动与艺术的深邃间自由翱翔，如那宋画中的飞鸟，于天地之间留下和谐而优美的轨迹。

　　（本文图片由受访者提供）