陶土之乐

　　13年前，刘红还没开始做手艺。小时候，六七岁拿起画笔学素描的她，生长在南昌一个艺术大家族，亲戚中有十几位从事着绘画工作。与陶艺的关联，源自哥哥的专业，正是这位出自中国美术学院的当代陶艺家，鼓励刘红选择了陶艺生涯。

　　初学陶艺的2006年，快轮拉坯机前少不了她躬身拉坯、修坯的身影。次年，由陶艺入手，进入瓷器领域，陶瓷兼修，刘红的手艺不再局限于某一类技艺，正如艺术品牌”浙窑”——广纳浙江乃至整个中国的陶瓷技艺，对古文化进行传承保护与发展。

　　她特意赴龙泉拜徐朝兴（国家级龙泉青瓷非遗传承人）为师，学习他的独门绝技“跳刀工艺”，还带回了壶状器形的制作方法。

　　十余年打磨手艺的时光里，她也用自己的画笔，描绘心中之器。《琢玉》系列花瓶，是她创作的第一件自己满意的陶艺作品。日常所见一切都是灵感来源。三年前“传统陶瓷柴烧技艺”成功被列入杭州市非物质文化遗产名录，作为这项技艺的传承保护基地，刘红所属的“浙窑”公司多年间倾注了巨大努力。大约9年前，刘红受德清朋友的邀请，赴柴烧窑玩柴烧。这种以薪柴为燃料的陶瓷烧制技术，在烧制的3天3夜间，为确保温度维持在1300℃，需要人寸步不离地投柴。那时一伙人在山里同吃同住，做着共同喜欢的事情，刘红坦言，这样的日子直到现在依然怀念。

　　如今柴烧仅作为她的爱好存在，主要作品还是以陶艺为主。日用器也好，赏器也好，生活到处是灵感，《琢玉》系列还有制作下去的空间与可能性。